视觉文化与小说的影像化叙事

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• 艺术小史：从史前岩画到当代艺术

  一本包罗万象、契合当下的艺术入门书。艺术史研究者夏洛特·马林斯以娓娓道来的讲述，带领读者穿行于辽阔多样的艺术世界，领略从10万年前至今的艺术魔法。从洞穴绘画的起源，到秦始皇打造兵马俑的创举；从印象派、立体主义等流派轮番登场，到当代艺术百花齐放，成为强大的社会变革力量；从沙龙展的出现，到大型博物馆和连锁画廊的兴起……在历史长河中，见证艺术的诞生、交融与演变，掌握艺术新动向。通过本书既能一睹米开朗琪罗

  (英)夏洛特·马林斯艺术19.5万字
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  沈从文叙事艺术研究

  沈从文是一个叙事艺术大师。本书从突转叙事、乡土叙事、音乐叙事、土改叙事四个方面来探析沈从文作品的叙事艺术。突转叙事是沈从文前期小说的一种重要模式，以“死亡”的“突转”为其特色，渗透他的人生体验，寄寓他对生命形式的思考。乡土叙事是沈从文的叙事姿态和叙事话语，体现一种背向历史的价值取位和反思启蒙的寻根立场。音乐叙事是沈从文创作的有意诉求。音乐施与作家的人生以重要影响，也使他的作品从讲述方式、叙述结构到

  肖太云艺术12.4万字
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  先秦儒家乐教文献的生成与思想演进

  本书坚持从社会结构、社会制度、文化规范、意识形态以及民族心理结构等宏观视角探讨先秦乐教文献的生成规律，同时从微观层面来研究儒家士人的社会行为、文化人格甚至是个人职事对儒家乐教文献生成的影响。在此基础上，将文献生成史与乐教思想发展史紧密结合起来，并从文献生成的角度去探讨中国先秦时代儒家乐教思想的形成与发展，深入考察儒家乐教的道德指向、审美关怀和伦理精神等，打破了传统文字文献的“静态”研究范式，呈现为

  雷永强艺术25.5万字
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  视觉传达设计必修课：信息可视化设计

  随着智能互联网的快速普及，信息已然处于第七次技术革命中，爆炸式的信息增长以及5G网络所带来的传播便捷为信息传播提供了广泛的应用空间。信息可视化设计已经不再作为支撑设计作品的技法，而是成为设计作品的核心特色。本书首先从历史中总结归纳概念，通过七章内容系统介绍信息可视化设计的基本理论知识。其次从信息整理与整顿法则，以及象形图与图解的设计制作中，拆分信息可视化设计的教学内容，便于读者消化与参考。最后，在

  项天舒 郭子明 陈义文编著艺术6.7万字
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  模仿与虚拟：技术现象学视域下文艺理论基本问题研究

  艺术创造方法是艺术存在的基本前提，是一切艺术理论的基础。本书以艺术创造的“模仿”与“虚拟”为基点，在技术现象学和跨文化研究的理论视野下，梳理原始仪式艺术的“模仿”与“虚拟”及其艺术创造系统；考察东、西方艺术对“模仿”与“虚拟”的差异性选择所形成的审美偏好；探究技术变革对艺术类型演变的推动作用，以及各类艺术中的“模仿”与“虚拟”；反思数字技术的“模仿”与“虚拟”对艺术活动以及当代美学的重构，以期深化

  王妍 张大勇艺术19.9万字
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  巫鸿美术史文集（卷七）：思考尺度

  “巫鸿美术史文集”是芝加哥大学巫鸿教授中国美术研究成果的全面集成，编年汇集了巫鸿几乎所有古代中国美术史的论文和未发表讲稿，串联四十年学术历程中散落的明珠，透视学者思维发展成熟的脉络。本书是巫鸿美术史文集的第七卷，收录作者2019年至2021年的12篇论文与讲稿，内容涵盖绘画、雕塑、墓葬美术、宗教美术、摄影等方面，从尺度、空间、媒材、作品细读、身份认同等角度展开对雕塑、山水画、莫高窟、肖像画等内容的

  (美)巫鸿艺术17.2万字
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  中国色：手艺里的中国色彩美学

  《中国色：手艺里的中国色彩美学》是一本以中国传统手艺人的工作以及他们的生活为内容的访谈录以及关于他们手艺里的色彩美学的合集。全书由民艺研究者和独立设计师联袂打造，按照色系进行章节安排，在每个色系中，挑选了几种有代表性的色彩。在这些色彩背后，是中国手艺人的历史，或引人注目，或举足轻重，或令人震惊。旨在解读中国传统色的源流和美学特征，让传统色彩走进日常生活，让读者读懂中国传统手艺的美学精髓与精神内核。

  自然造物 张雨秋艺术6.7万字
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  暨南文库·新闻传播学·观照世界的二十面镜子：当代艺术形态与观念解读

  本书选取20位当代艺术中极具代表性和特殊性的艺术家，介绍其人生经历、艺术创作理念，同时通过丰富的图片，为读者展现当代艺术的经典作品。本书选取的艺术家涵盖观念艺术、波普艺术、行为艺术、街头艺术、摄影艺术、新绘画主义等不同时期的多个样式与流派，对当今艺术的发展具有重要的影响。其独具特色的作品、丰富的人生阅历和特殊的创作经历，几乎构成当代艺术发展历史的缩影，成为观照艺术和社会的一面镜子。读者可通过阅读本

  郑晓君艺术23.7万字
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  光与影的世界：歌德与视觉艺术

  色彩是光的阴影，视觉艺术是歌德思考与理解世界的一种方式。这是一本关于歌德与视觉艺术关系的人物评传，采用编年史的写作方式，追溯歌德艺术探索的一生。本书以解析歌德艺术观念为主，特别是他在《色彩理论》中提出的极性观念，这是理解歌德思维方式的密钥，从中可以发现歌德是如何将视觉艺术、科学与文学融合为一个有机整体的秘密。本书的写作广泛参考了英语世界歌德研究学者的成果，希望对喜爱歌德的读者有启发和参考的意义。

  王静艺术27.2万字